21歲的年輕詩人貝托魯奇不小心拿著師傅帕索里尼的本子坐上了導演椅，然后戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢的說自己是“帕索里尼流派”，或許是生怕自己弄巧成拙，就不敢玩耍老師沉靜的托斯卡納祭壇像般的鏡頭，而小心翼翼的處處鋪軌探頭探腦。至于那些多點敘事，基本上大部分的時間都和事件無關，所謂詩歌所謂散文。

#意大利影展 貝托魯奇處女作。第一人稱不可靠敘事蠻有意思，但有點過分呆板工整。

俯拍、影子、下方打光暗示著兇手的身份。所有無產(chǎn)者都在為錢疲于奔命，暗示著意大利社會無產(chǎn)者生存的困境。但所有人都對其他人存在視而不見，妓女在前幾個人的回憶中都處在背景中。大雨代表宿命，暗示所有無產(chǎn)者擁有共同的命運。妓女代表地位最低的無產(chǎn)者，兇手為了生存將魔爪伸向了更弱者。軍人代表國家武力，喜歡美女代表著欲望，但都被拒絕，像斗獸場和照片的對比一樣暗示著國家的沒落。橋洞中鏡頭后退，黑暗中的人群暗示著無產(chǎn)者的命運。警察代表國家權力，有金表的證人代表資產(chǎn)階級，所以這其實是權力和資本對無產(chǎn)者的審判。影片揭示了意大利無產(chǎn)者的困境，一盤散沙，將屠刀伸向了其他無產(chǎn)者。死神在街上揮舞著鐮刀，準備收割每個無產(chǎn)者。每個人都可能是下一個被害的妓女，他們的命運像撕碎的報紙被歷史的旋風裹挾著無法逃離。

有點黑澤明，有點基式。結構很美，節(jié)奏有些問題

827 EE CC

基本上很好看

據(jù)說這是完成Pasolini的構思

貝托魯奇第的一部長片，完全沉溺于玩樂各種場面調度，用他自己的話說是，用鏡頭書寫詩句，開頭拍橋下死亡的妓女和橋上撒下的一片片報紙屑的戲份就很靈性。這時候的貝托魯奇已對室內與室外白天與黑夜的布光與自然光的把握經(jīng)有了明確的美學基礎。

一般，鏡頭運用不錯，但作為電影沒把故事講好。這種典型的羅生門或者說阿加莎式的，各人有各人一套說辭，不同現(xiàn)場視角有重合有疑點的劇情，按理是很容易讓觀眾理解并入戲的，因為所有人都在重復同一段主線場景。實際我看的時候云里霧里，到2/3以后才大約有點眉目。對外國人臉盲是個因素，黑白片加重了臉盲。節(jié)奏和轉場安排都不夠老練，觀眾不太容易沉入劇情的懸念。

敘事結構與《羅生門》頗形似，但簡單地將兩者做橫向比較并不合適。那一張張滿泄青春氣息卻被惆悵木訥困擾的臉，餓著肚子叫嚷著沒飯吃的無助。作為導演處女秀，貝托魯奇的這部影片絕對夠驚艷。

貝托魯奇首作，羅生門式敘事

貝托魯奇年僅21歲時就能夠首次導演故事長片。羅生門+殺戮，審問五名嫌疑人，多次回溯到案發(fā)當天，以不同視角推進到同一時刻。結構設定很好，只是拍得比較無趣。沒有貫穿的主角，各條線僅僅是編織各自一天的閑逛經(jīng)歷，碰上僅僅是一次偶遇，少了些強因果的沖突。

幾個視角的切換做的不夠自然和順滑 但運鏡已經(jīng)非常有特色