神圣與穢褻，謊言與真相，肉身與精神，以神明為包裝的現(xiàn)實權力，以權力為目的的宗教儀軌，口中稱頌著祂，心中念及的都是“我”。

年度十佳。不拿獎只能說明評委會集體瞎了。那些說什么，好亂，沒有重點，什么都想拍又沒拍清楚的短評，只能說明一個問題：沒看懂這片，理解能力有問題還怪在導演身上。

拍得也太亂了，一以貫之的邏輯不存在，什么都要講的貪念只會敗壞一個好故事。

背景設定注定了敘事大多數(shù)時候是由角色的面孔所驅動，憤怒的、恐懼的、“神性”的、情欲的；唯有當宗教枷鎖褪去，身體動作才會占據(jù)主導，把角色、氛圍和敘事推向一個個情節(jié)高潮。127分鐘的每一秒都是范霍文的“全盤托出”，情色、暴力血腥、懸疑驚悚以及諷刺幽默，范霍文如同女主，不斷大膽冒犯、挑釁和反抗的同時又用不著痕跡的“技巧/自導自演”和“奇觀/神跡”讓觀眾/信眾陷入自我懷疑從而絕對服從，因此整部片也可以看作是關于“虛構”的創(chuàng)作和電影本身。

無論是開場的利益置換還是結尾的群眾暴動，對宗教始終抱有諷刺的態(tài)度，但從內部視點的體驗到外部視點的見證，又在反復強調耶穌的存在和震懾。女演員的肉體并不比她的面孔更吸睛，神秘的靈魂掩藏在捉摸不透的神情之下，撥開難辨的謊言和密謀，情欲才是世上最不容置疑的神跡。幾場高潮戲直接生猛，但又不忘在細小處為文本注入曖昧性。八十多歲的保羅·范霍文，還是世界上最激進和“年輕”的導演之一。

不愧是范霍文，當世第一拍大女主的高手。女主小時就有神跡在身，修道院歷練下來，更頻頻與耶穌夢中相會，她像耶穌考驗信徒一樣考驗女伴（收留她，懲罰她，在她忍受酷刑時靜待結果），她就是基督教的神本身，于是用圣母像自慰也是神的代言（耶穌愿與世人分享一切）。相比之下，前任院長和主教不可謂不虔誠：院長寧可置親生女兒于死地也不撒謊，主教罹患瘟疫也要完成審判，但他們都是神看不上、也不理解神的庸眾。范霍文在這個簡單的故事里，堅定到有些瘋狂的重塑了基督教精神（荷蘭本身宗教環(huán)境就比較寬松），不乏他標志性的癲狂場面，除了圣母像自慰，全裸審問等場面都裸的坦蕩。雖然細究起來劇情并不嚴謹，比如受瘟疫威脅的居民為何忠誠于女主（這兩年的疫情可能啟發(fā)了范霍文的創(chuàng)作欲），但相較于漫威DC那些俗套的女英雄，范霍文鏡頭里才有真正的女偶像

有點驚喜，以為又是“可歌可泣”的同性戀故事，結果展現(xiàn)的是愚昧和相互殘害的活靈活現(xiàn)的人。（我身邊坐的老太太好幾次或譏笑或哈哈大笑，也是個活靈活現(xiàn)的觀眾。）想要看感人至深同性戀情和神秘中世紀的人都會深深失望，而我挺喜歡這種打破幻想的感覺。人類社會tmd就是一場鬧劇，哪個時代都如此。此片也很大程度上滿足了我對中世紀的視覺想象，女主角長得就很像達芬奇筆下的人物，修女們演圣劇的服裝給出了墨綠，深紅和藏青色，不難想起《最后的晚餐》。

所謂的真實故事是模糊的 所謂的戲謔是實實在在的

震撼人心 整個電影的體量和對節(jié)奏的把控不是一般人可以做到的。最大的irony在于 女主作為一個整個電影唯一虔誠相信上帝的人，is also playing the trick。她相信自己是真的背負著神的旨意的。所以對她來說一切的trick都是合理的，是她的trick最后還推翻了當?shù)赜夼嗣竦淖诮陶嘟y(tǒng)治。對于女二而言，從她被自己的爸爸和羊追的時候被女主拯救開始，女主對她來說就是god本身。我不知道自己有沒有看清楚，但當女主和自己夢境里的Jesus赤裸相見的時候，Jesus是沒有男性的性器官的，（包括女主第一次在演戲的時候和母親說見到了god，那個Jesus是個女孩扮演的）是否也再次印證了影片里女主真的是相信自己就是神本身。老太太這個角色塑造的太好了。