空間的壓迫感 隔離感 全是大特寫 加之震撼的表演 全片窒息

9/10。由于交代環(huán)境的全景缺失，加之尖銳歪斜的攝影角度破壞明確的空間參照物，激進(jìn)地顛覆了人和空間的關(guān)系。牧師和衛(wèi)兵的形體膨脹，經(jīng)常以左傾或右傾的奇怪姿勢進(jìn)入畫面，宛如漂浮的幽靈，法官們交頭接耳時鏡頭滑過他們直線排列、重疊的身形，圓鼓鼓的腦袋和拱形的門窗、刑具和頭顱形成有趣的呼應(yīng)/并置。貞德的主觀視點(diǎn)（攝影順著她的目光掃視過眾法官，轉(zhuǎn)向圣餅），貞德初次露面、帶到墓園和走向刑場，她都畏縮于構(gòu)圖下角，陷入長矛、塔樓和拱廊的夾擊，暗示審判的回應(yīng)-威脅在壓倒她的信仰。十字架（貞德）、刑柱（法官和群眾）的裝飾物不斷強(qiáng)化對立關(guān)系，沖突一方，代表權(quán)威的牧師控制了文字，用偽造國王的信、懺悔書逼貞德投降，但貞德只在認(rèn)罪書上點(diǎn)兩筆（恰好畫出十字）。結(jié)尾一幕高大的刑柱襯著遠(yuǎn)方教堂頂?shù)氖旨?，貞德的靈魂化為法國民族精神。

面孔！鏡頭誠實(shí)而專注地聚焦于那些令人震驚的面孔，極簡風(fēng)格的場景設(shè)計(jì)讓演員的面部表情成為了畫面中的全部內(nèi)容，無聲時代的技術(shù)限制反而強(qiáng)化了影片所帶來的視覺沖擊，簡單、直接而純粹。從這點(diǎn)來看，《圣女貞德蒙難記》也許是電影自誕生以來最具表現(xiàn)力的影片，而且是一次難以復(fù)刻的成功，來自不同國家的演職人員帶來了復(fù)雜多樣的民族風(fēng)格，將德國表現(xiàn)主義、蘇聯(lián)蒙太奇和法國印象派運(yùn)動的成果共冶一爐，恰到好處的“碰撞”讓《圣女貞德蒙難記》發(fā)展出高度融合的國際風(fēng)格，足以代表二十年代歐洲電影的最高水平。

本電影是主題的永恒價(jià)值加上哪怕笨拙但認(rèn)真的拍攝，也能被稱作是好電影的例子。

配樂很不錯，女演員很不錯，作為一個沒有宗教信仰的人，更不了解基督教，實(shí)在難以發(fā)生共鳴，女主角的演技確實(shí)很優(yōu)秀，但是我真的審美疲勞了，在我看來，電影情節(jié)發(fā)展與大特寫的頻繁使用，完全對剪輯營造的效果看法極端化了，我更不覺得是我審美有問題，這確實(shí)是部乏味的影片。

無聲的庭審，無聲的控訴，無聲的信仰，無聲的憤怒。能看出女主精湛的演技，一群男人如同小丑一般站在圣女貞德的對立面?？上耆珶o法接受這種表現(xiàn)形式，幾乎沒有劇情的默片太折磨人了。

對圣女貞德的故事一無所知，看了20分鐘才停下來看wiki。作為印象中剛烈的法國民族女英雄，在本片卻并不剛烈，而是一個柔弱但信仰虔誠的女性，被質(zhì)問、欺騙、侮辱，最終死于酷刑。 從電影技法上看，全片幾乎全是人物臉部特寫，這對演員有很高的要求。貞德全程擔(dān)驚受怕，又心如死灰，虔誠的信仰全都寫在臉上了，但我仍欣賞不來默片時代的夸張表演，特別是貞德的經(jīng)常性瞪眼，看多了令人厭煩。 故事上，因?yàn)槲覜]有基督信仰，自然也難以體會對上帝、對國王的這份虔誠和感動。意想不到的是貞德中途曾貪生怕死地認(rèn)罪，然后再推翻認(rèn)罪，從容赴死；相比全程寧死不屈，這樣的劇情更顯人性。