對(duì)意識(shí)的電影生態(tài)電影。應(yīng)該過了把模仿不散的癮

從始至終畫面都比較陰暗，尤其在電影院大門那里，里面的陰暗緩慢和外面的明亮匆忙，對(duì)比很鮮明。片中那位導(dǎo)演對(duì)影片的期待大概比較高，沒想到結(jié)果這么差，導(dǎo)演的當(dāng)初的期待大概也算是幻想曲的含義之一吧。

跟《再見伊甸園》接連一起搭配看的感覺簡(jiǎn)直不能更妙，銀幕內(nèi)外的環(huán)境與觀眾觀影的記憶，前者空間，后者時(shí)間，跟隨演員在銀幕前看著自己主演的電影的那一刻，融會(huì)貫通。

看完后認(rèn)為Fantasma比Los Muertos要好，約莫也是種悲哀/不自由

B。阿隆索拍自己前作《再見伊甸園》首映禮，并讓其中的主演成為該片的導(dǎo)演。的確在蔡明亮《不散》之后，要說是對(duì)其致敬倒也合理，但說是模仿那方向可能錯(cuò)了，這更像阿彼察邦空間構(gòu)造且抽離敘事——人煙稀少的影院封閉空間，與室外人來人往形成對(duì)比，制造出一種電影本身的困境；人物各自孤立少有交集，劇情幾乎分離為原子式，又有潛藏符號(hào)用以體認(rèn)。導(dǎo)演如鬼魂般游蕩，靜靜消失在電梯中，就如一場(chǎng)幻影旅程。此片道出阿隆索所有電影（或許沒那么明顯）的主題：缺席。PS：①更衣室門上看到那不勒斯時(shí)期的馬拉多納；②順便查了下，《再見伊甸園》總票房3萬刀（算上后來國(guó)內(nèi)重新發(fā)行）。 @2020-05-02 20:43:37