影片名稱: 弗拉門戈

影片類型: 音樂

影片年份: 2024

制片地區(qū): 西班牙

由卡洛斯·紹拉執(zhí)導，1995年上映的《弗拉門戈》，是由La Paquera de Jerez、Merche Esmeralda、Manolo Sanlúcar領銜主演的電影。

這是一部于 1995 年上映的電影，由 La Paquera de Jerez、Merche Esmeralda 和 Manolo Sanlúcar 主演。卡洛斯·紹拉執(zhí)導。影片講述了簡介：卡洛斯·紹拉是西班牙歷史上一位備受矚目的電影導演。他以弗拉門戈舞蹈為主題，巧妙地將西班牙繪畫、舞蹈、音樂、舞臺設計等藝術結合起來。他利用獨特的相機動作，在極簡主義中創(chuàng)造出令人驚嘆的視覺奇觀。獲得戛納最佳藝術貢獻獎和最高技術獎的《卡門》與《血婚》、《情色之愛》并稱為“弗拉明戈三部曲”，成為索拉最具代表性的作品。近半個世紀以來，索拉豐富的著作成為審視西班牙政治、歷史和社會變遷的重要注腳。阿拉貢省韋斯卡 索拉 1932 年出生于阿拉貢省韋斯卡，19 歲時在皇家攝影協(xié)會舉辦了首次個展。在畫家哥哥安東尼奧的建議下，他加入了電影研究與實驗研究所（I.I.E.C.，西班牙國家電影學院的前身）。索拉早期的作品寫實且充滿新浪潮精神。 1966年的《狩獵》（LaCaza）是他的代表作。 20世紀70年代，《安琪莉卡表妹》（LaPrima Angelica）和《飼養(yǎng)烏鴉》（Cria！，1976）深受喜愛。受到歐美影評人的喜愛，并在戛納獲獎。 20世紀80年代，索拉以《弗拉門戈三部曲》開創(chuàng)了舞蹈在電影中的表現(xiàn)形式，為國際電影界帶來了新的電影形式和風格。索拉獨特的攝影手法不僅宣揚了弗拉門戈舞蹈的火熱激情和曼妙之美，而且不難看出索拉善于從極簡主義中創(chuàng)造出耀眼的電影視覺語言。其中，《卡門》更榮獲戛納藝術貢獻獎和高科技獎，并獲得奧斯卡最佳外語片提名。 20世紀90年代，索拉與知名攝影師和藝術總監(jiān)合作了多部作品，并在戛納電影節(jié)上獲得了技術獎《情慾飛舞》獎，并再次獲得奧斯卡提名。 20多年來，索拉的眾多電影作品包括戲劇以及弗拉門戈音樂和舞蹈電影。他獲得了多個國際電影節(jié)的認可，并在世界上取得了獨特的地位。他對西班牙音樂劇和舞蹈電影《Expansion》的貢獻更為重大。弗拉門戈是一門集舞蹈、歌曲和器樂于一體的西班牙綜合藝術。它曾經流行于西班牙南部，但現(xiàn)在已經傳播到西班牙的廣大地區(qū)，并正在成為整個西班牙的代表藝術之一。安達盧西亞位于西班牙南部，長期以來一直是不同音樂文化的熔爐。早年，希臘、迦太基、羅馬和拜占庭的居民從地中海偏遠地區(qū)帶來了音樂。后來，西哥特人還從地中海偏遠地區(qū)帶來了音樂。他們的文化。從公元8世紀開始，阿拉伯人在這里建立了西哈里發(fā)帝國，他們的統(tǒng)治持續(xù)了700多年。自15世紀中葉起，吉普賽人大量移居此地。因此，安達盧西亞既有阿拉伯文化的巨大影響，又有吉普賽歌舞藝術的濃郁魅力，使這個地區(qū)成為歐洲最具異域風情和東方風情的地方。弗拉門戈藝術就是在這樣的背景下誕生的。關于弗拉明戈舞的起源，有多種說法。有人認為它是吉普賽人從北印度帶來的，而另一些人則認為它來自阿拉伯。但可以肯定的是，它與吉普賽人有著密切的關系。在弗拉門戈表演中，我們經?？吹礁枋职欀碱^，表情憂郁憤怒，歌聲沙啞。這種情況在其他節(jié)目中很少見到。人們覺得很奇怪，但如果你了解弗拉門戈的起源，就不難理解其背景。弗拉門戈藝術反映了吉普賽人的貧困、悲慘命運和處境，并通過詩歌、音樂和舞蹈來表達。 15世紀西班牙統(tǒng)一后，統(tǒng)治者和天主教會迫使猶太人和阿拉伯人皈依，吉普賽人改變生活方式。為了逃避迫害，他們不得不背井離鄉(xiāng)，流離失所，逃往邊遠山區(qū)。他們過著同樣悲慘的生活。吉普賽人用歌聲、舞步和樂器講述了這一切。到18世紀中葉，弗拉明戈舞已在安達盧西亞流行，但仍被上流社會所排斥。后來，為流行獨幕劇《托納蒂亞》創(chuàng)作音樂的音樂家采用了吉普賽詩歌和旋律。改變了。這一時期出現(xiàn)了許多職業(yè)歌手，第一部弗拉門戈歌劇于1920年上演。1922年格拉納達舉辦了著名的弗拉門戈比賽，但此后藝術趨于衰落。 。直到1956年在科爾多瓦舉行弗拉明戈比賽以及1957年在赫雷斯建立弗拉明戈產業(yè)，這門藝術才得到復興和發(fā)展。在弗拉門戈表演中，一群歌手、舞者和吉他手圍成半圓形，坐在舞臺上的椅子上。演出以歌手的吶喊和感嘆開始，目的是點燃觀眾心中的熱情之火。吉他手演奏引子或序曲，為歌曲和舞蹈營造特殊的氛圍。歌手在開始唱歌之前也必須適應。沉悶、帶有鼻音的音色仍然是弗拉明戈演唱的一個特點。裝飾品主要用作口音。類似貼花的旋律和蜿蜒的聲音非常常見，而且通常是微音調的。這是其他西歐國家很少見的演唱風格。歌詞大部分與上帝、愛情、女人和死亡有關，但也有一些關于金錢和致富的內容可能與某些吉普賽概念有關。吉他既可用作獨奏，也可用作伴奏，但主要用作節(jié)奏樂器。它有三種基本的音樂技巧，一是指彈，二是旋律的流動，三是歌唱間的即興插曲。 。吉他手更有活力，音色也更明亮。在整個表演過程中，演員和觀眾都力求一種“Duende”——即精神交流的最高境界。弗拉門戈節(jié)奏有自由節(jié)奏和規(guī)則節(jié)奏之分。常用的十二筆畫有五種重音3、6、8、10和12，有點類似于印度的度母。音樂的進行中添加了許多第二個音程。從音樂風格來看，弗拉門戈音樂是憂郁與激情的混合體。在弗拉明戈舞中，男性非常注重腿部的動作。他們用腳跟敲擊地板時產生的節(jié)奏非常尖銳。女子舞蹈 舞蹈時更注重手、手腕、手臂和腰部。舞者常常情不自禁地踩地、扭動手指發(fā)出聲音，結合舞者手中的歌聲、拍手聲、喊叫聲、舞步聲、響板聲，相互交織、呼應，表演現(xiàn)場氣氛十分熱烈，觀眾紛紛反響熱烈。大約有60個不同的古典弗拉門戈歌舞節(jié)目，包括獨奏和集體表演，有伴奏和無伴奏。按內容大致可分為三類，即深歌，又稱大歌。這是最古老的弗拉門戈音樂，也是最難唱的。歌唱時，節(jié)奏自由，音色沉悶，有時接近哭聲處有大量微音和裝飾音，東方色彩最為濃厚。第二類是歡快歌曲，氣氛歡樂，旋律柔和，節(jié)奏鮮明，比較歡快，帶有拉丁美洲音樂的元素。另一種類型是中等歌曲，介于這兩種歌曲類型之間。 。有很多歌手唱弗拉門戈。 1920年左右的黃金時代最著名的是吉普賽男歌手Manolo Garacole和女歌手Pastora Pavon。當今最著名的男歌手是 Gamaron Isla。他既有明亮的高音，又有粗獷的音色。他所表達的情感深深地觸動著每一位觀眾的心。最著名的女歌手是加曼·利納雷斯（Garman Linares），最著名的早期弗拉門戈吉他手是拉蒙·蒙多亞（Ramon Mondoya）。他采用了古典吉他演奏技巧并發(fā)展了弗拉門戈吉他風格。演奏的藝術。最著名的當代藝術家是帕科·盧西亞（Paco Lucia），他受到拉丁美洲音樂的影響并進行了創(chuàng)新。近年來，年輕一代將弗拉門戈藝術與爵士樂、巴西波薩諾瓦、加勒比薩爾薩舞和藍調搖滾相結合，形成了新的流派。 。豆瓣評分8分，人物關系復雜，故事令人難忘。