Kitsch，又名“媚俗”，我第一次看到它是在昆德拉的《不能承受的生命之輕》里，從此我對這個詞有了一個基本的印象當時，我從未想過它可以與現(xiàn)代流行文化聯(lián)系起來這種結(jié)合是如此的接近，以至于今天我可以坐在我的家庭影院里觀看一部從半娛樂半學術(shù)的角度進入“媚俗”世界的紀錄片毫無疑問，《粉色火烈鳥之感》因其獨特而有趣的題材將成為北京電影節(jié)上最不尋常的影片以下文字與視頻無關(guān)這是一次關(guān)于媚俗的講座的摘要南京大學藝術(shù)學院公眾號轉(zhuǎn)載在此發(fā)表它是為了加深我們對“媚俗”文化的理解，并將《粉色火烈鳥之感》中看到的文化問題繼續(xù)下去主講人：Andrea Mecacci（意大利佛羅倫薩大學人文學院美學助理教授，意大利美學協(xié)會會員）主持人：高薪（南京大學藝術(shù)學院助理教授）一，梅卡奇教授的講座分為三個部分，分別是媚俗的含義、媚俗的對象以及媚俗與后現(xiàn)代主義的關(guān)系首先，Mekach教授從Kitch的定義、Kitch的詞源及其意義的演變等方面闡述了Kitch的含義粗略地可以概括出以下四個關(guān)于媚俗作品的定義： 1. 媚俗是一種審美不真實的日?，F(xiàn)象 2. 媚俗是低俗品味的應用或偽藝術(shù)的實現(xiàn) 3.媚俗是一種虛假的邏輯，其中慣例（刻板印象、平庸）取代了形式與內(nèi)容之間的復雜關(guān)系 4.媚俗是由于情感過多或風格不足而形成的藝術(shù)動機的實現(xiàn)媚俗來自德國在德國有一個類似的動詞 verkitschen，意思是“低于價值”或“轉(zhuǎn)儲”路德維希·吉斯（Ludwig Giesz）提出了三種詞源首先，kitsch可以是英文單詞sketch的縮寫英國和美國游客購買廉價藝術(shù)品的習慣可以證明其內(nèi)在聯(lián)系此外，Giesz 又回到了動詞 kitschen，它有兩個含義：“掃除街道上的污垢”和德國南部的用法“將新家具視為古董”我們都熟悉好品味和壞品味之間的爭論，特別是在英國啟蒙運動期間，關(guān)于膚淺的藝術(shù)修修補補、感傷主義、丑陋、模仿和粗俗其中，模仿與媚俗關(guān)系最為密切總體而言，Kitch意義的形成是一個不斷整合的過程，該詞匯的歷史可以有150年的歷史二，接下來，梅卡奇教授引用了各理論家的觀點，描述了媚俗物品的形態(tài)特征鮑德里亞在 1972 年提出：“廚房是設計的致命敵人“為了對抗媚俗，更新工業(yè)設計的面貌，德國功能主義者制定了兩條法則一是功能決定形式，二是少即是多德意志制造聯(lián)盟是第一個反對媚俗的團體設計師和藝術(shù)家領(lǐng)導Muthusius 在 《無裝飾的形式》（Die Form ohne Ornament）中談到了工業(yè)設計中抵制模仿的必要性目的和設計的結(jié)構(gòu)與材料的屬性相對應，與媚俗不同，這才是工業(yè)設計的真正之美斯圖加特藝術(shù)與工業(yè)博物館館長 Gustav Pazaurek 在 1912 年寫的《應用藝術(shù)中的好品味與不良品味》一書中對丑陋的工業(yè)產(chǎn)品進行了詳細的分類媚俗是他書中描述的最后一個特征

帕扎雷克認為，媚俗是高質(zhì)量工作的反面，是質(zhì)量的缺乏。

媚俗是對材料、技術(shù)或目的的侮辱，與功能美背道而馳媚俗是具有較高價值的廉價物品帕扎雷克提出了媚俗的五項原則： 1.愛國媚俗或政治媚俗是指政治上利用這些形式進行宣傳或獲取權(quán)力例如俾斯麥首相形狀的杯子就屬于這種類型 2. 宗教媚俗基督教中有很多媚俗的對象，包括教皇、圣母瑪利亞等 3、禮物不尋常，也可以說質(zhì)量很差 4.廣告庸俗廣告總是利用某種大眾的情感，比如花生醬廣告中不可避免地出現(xiàn)的母親形象 5.這個社會很媚俗，經(jīng)常出現(xiàn)在名人的照片中簡而言之，質(zhì)量的缺失就是這五個原則造成的帕扎雷克寫道：“裝飾并不一定代表其他事物，其目的只是為了實現(xiàn)和諧與平衡”裝飾性的模仿和隱喻性的點綴與這種媚俗的墮落有所不同

法國社會學和傳播學教授亞伯拉罕·莫爾斯 (Abraham Moles) 60 年后更新了這種形態(tài)語法。

1971 年，他撰寫了《庸俗心理學》（《刻奇心理學》）他認為，在一個意義超越必要性的時代，媚俗是藝術(shù)與傳統(tǒng)之間的荒原媚俗的傳播受到三個因素的影響：拜物教、唯美主義和消費媚俗有五項原則，對應五種基本形式當功能和形式分離時，當我們關(guān)注形式而不是功能時，這五個原則是不充分的，這是媚俗的經(jīng)典范疇；一種積累，就像圣誕裝飾品中堆積的許多不同的東西；聯(lián)覺，涉及多種感覺的與物體的關(guān)系；平庸，即品質(zhì)差；方便，我們有方便的消費渠道，方便或者容易獲得媚俗對應的五種基本形式都是曲線，與德國功能主義者所推崇的直線正好相反；不必要的裝飾；感性的色彩主義，比如威尼斯的日落，這是意大利城市典型的媚俗場景；和假冒材料 ，如仿大理石花紋的材料；相對畸變在 20 世紀 40 年代、20 世紀 50 年代和 1960 年代，流行文化開始成為一種審美奇觀克萊門特·格林伯格 (Clement Greenberg) 在 1939 年發(fā)表的著名文章中概述了前衛(wèi)藝術(shù)與媚俗藝術(shù)之間的關(guān)系格林伯格對媚俗的著名五點描述完美地體現(xiàn)了媚俗是劣質(zhì)產(chǎn)品的縮影

也可以說，這是現(xiàn)代意識的不良道德審美。

最后一句話是：“廚房假裝它只向顧客索要錢因此，媚俗是將顧客變成消費者的完美資本主義邏輯”美國另一位偉大的批評家羅森·哈羅德·羅森伯格的評價簡潔而富有洞察力：“在每個藝術(shù)家都質(zhì)疑所有藝術(shù)規(guī)則的時代，媚俗是遵循既定規(guī)則的藝術(shù)”畫家麥克斯菲爾德·帕里·麥克斯菲爾德·帕里什 (Maxfield Parry Maxfield Parrish) 被羅森伯格批評為畫童話、風景和浪漫感傷主義，羅森伯格認為這些作品庸俗意大利的兩位著名研究人員在 20 世紀 60 年代對媚俗現(xiàn)象進行了研究第一個是 Gillo Dorfles，他于 1968 年出版了一本名為《刻奇 不良品味的世界》的選集在這本書中，多夫萊斯的基本問題是：偽造，它使物體和主體失去了真實性媚俗不僅僅是設計，它存在于生活中，《蒙娜麗莎》前的人群就是一個很好的例子多夫萊斯提供了一個圖表，其中“物品”與“故意偽造”相關(guān)聯(lián)，而偽造始終是媚俗物品的一個問題偽造有三種方式，這些方式都會貶低作品，例如斷章取義，僅將其用于營銷目的，這是貶低藝術(shù)作品；著迷于像克里姆特的繪畫珠寶復制品這樣的替代品；樂器的變化，例如帶有大衛(wèi)雕像的紀念圍裙以上三點都是我們?nèi)粘Ｉ钪械拇炙渍Z法另一位意大利學者翁貝托·艾柯（Umberto Eco）曾兩次分析媚俗在 1964 年的第一次分析中，他認為媚俗是藝術(shù)、預制和應用效果中低俗品味的定義電影《辛德勒的名單》是黑白的，只有年輕的猶太女孩是彩色的這里使用的生態(tài)的定義是體驗的預制女孩的膚色迫使我們看著她我們不自由，我們必須回答他它是庸俗的，它是預制的，它影響我們的感受和體驗三，隨著后現(xiàn)代主義時代的到來，媚俗開始成為一個獨立的門類

德國建筑歷史學家 Heinrich Klotz 于 1984 年寫了一本關(guān)于現(xiàn)代與后現(xiàn)代差異綜合的書《現(xiàn)代和后現(xiàn)代》。

雖然我們談論的是建筑，但核心問題是顯而易見的：功能轉(zhuǎn)向虛構(gòu)，功能主義設計轉(zhuǎn)向虛構(gòu)表現(xiàn)密斯設計的柏林國家美術(shù)館是現(xiàn)代主義建筑的精髓，竣工十年后，美國建筑師查爾斯·摩爾設計的意大利廣場在新奧爾良落成這座建筑體現(xiàn)了后現(xiàn)代主義風格的特征：喜劇性、語義性、裝飾性、諷刺性、豐富性，這些都可以在媚俗的清單中找到20 世紀 70 年代中期，翁貝托·艾柯 (Umberto Eco) 在美國時，用一個詞表達了所有這些品質(zhì)：超現(xiàn)實英國學者大衛(wèi)·哈維在1990年出版的《后現(xiàn)代性的狀況》中對后現(xiàn)代主義進行了定義：虛構(gòu)、碎片化、拼貼哈維建議，“每個人都帶著一位博物館想象家，一種從其他經(jīng)歷（通常是旅行經(jīng)歷）中汲取的想象力，這種知識來自電影、電視、展覽、旅游手冊和流行雜志”我們的思想、我們對圖像的想象被困在某種形式中這是一種后現(xiàn)代主義美學，而媚俗則深植于這種美學之中哈維還定義了現(xiàn)代與后現(xiàn)代之間的區(qū)別

這里又是功能向虛構(gòu)的轉(zhuǎn)化，這是一個非常重要的問題。

剩下的就涉及到倫理向美學的轉(zhuǎn)化、現(xiàn)實事物向符號的轉(zhuǎn)化等等 Eco 使用超現(xiàn)實來涵蓋所有這些含義

超現(xiàn)實絕對是假的。

西方美學的經(jīng)典問題是原模與復制，這就是古希臘的模仿理論現(xiàn)在這個問題已經(jīng)失去了力量絕對證偽成為后現(xiàn)代時代的新路徑；模仿被重新定義，模仿變成了修正，抄襲變成了對真實的改進；模擬甚至比真實的還要好梅卡奇教授用金字塔的例子來解釋艾柯的超現(xiàn)實意義：埃及金字塔是現(xiàn)實，是原始模型兒童玩具金字塔都是贗品，所有西方美學都遵循這種區(qū)分，真品與贗品，模型與復制品拉斯維加斯的金字塔完全是假的，即超現(xiàn)實，實際上是一家名為盧克索的酒店真實的盧克索有很多埃及神廟的遺址，和超真實的盧克索有很大不同絕對的贗品不再考慮原始模型，它只考慮自己超現(xiàn)實與歷史、藝術(shù)和自然三個維度密切相關(guān)這是我們在 20 世紀 70 年代中期的美國文化景觀中可以看到的一種現(xiàn)象照片中是法國王后瑪麗·安托瓦內(nèi)特的復制品，但艾柯指出這不是真正的瑪麗，因為這張照片是電影中的贗品這是一部 1938 年的好萊塢電影問題是我們對瑪麗皇后的了解不是來自真實的肖像，而是來自美國電影

大眾媒體、電視或電影制作虛假的、超現(xiàn)實的歷史。

博物館用模型展示了達·芬奇畫《蒙娜麗莎》的場景，一眼就能看出是媚俗的因為假貨的出現(xiàn)，我們不再需要正品了盧浮宮的《斷臂維納斯》是最初的模型，但 Hyperreal 希望通過為藝術(shù)品添加顏色和安裝手臂來增強現(xiàn)實感問題不僅在于藝術(shù)、歷史或自然，還在于設計——一種超現(xiàn)實的設計，其中直接的奇跡是真正的語法在美國拉斯維加斯，所有的媚俗元素簡直都集中在一個城市

1972年，羅伯特·文丘里出版了堪稱后現(xiàn)代主義圣經(jīng)的著作《從拉斯維加斯學習》。

在書中，他試圖勾畫出后現(xiàn)代城市的構(gòu)想根據(jù)文丘里的說法，拉斯維加斯是一座“選集”城市他提出了三點：不斷融合、再加工、隱藏的美學；包容統(tǒng)一不易，排斥統(tǒng)一不易，這是現(xiàn)代主義的美學理念； “和/和”選擇并拒絕“非此即彼”的觀點在其超現(xiàn)實概念中，Eco 將拉斯維加斯定義為一座信息之城冰淇淋店的建筑形式也是冰淇淋與其他城市的溝通是為了實現(xiàn)功能不同，在拉斯維加斯，功能是為了實現(xiàn)溝通梅卡奇教授強調(diào)“交流”這個詞，因為交流的維度是媚俗美學在后現(xiàn)代再次表達力量的手段正如我們所見，超現(xiàn)實是后現(xiàn)代主義的另一個術(shù)語關(guān)于藝術(shù)與媚俗，梅卡奇教授提出，在后現(xiàn)代主義中，藝術(shù)與媚俗的關(guān)系可以稱為新媚俗最著名的使用媚俗的藝術(shù)家是杰夫·昆斯他在自傳中寫道：“我的作品除了交流美學之外沒有任何審美價值……我相信品味根本不重要”梅卡奇教授指出，“溝通”正在重新出現(xiàn)品味問題在西方古典理論尤其是康德的理論中非常重要，但在媚俗藝術(shù)中卻變得無關(guān)緊要昆斯認為最重要的是溝通：“通過我的作品，我告訴人們擁抱過去，擁抱自己我擁抱過去并享受它的美麗“昆斯的平庸系列所使用的玩具是我們童年時典型的媚俗物品昆斯利用這些圖像來滲透公眾意識并進行交流媚俗是他作品的美學精髓有了這樣的Kits，讓Kits成為一個模型而不是一個模型”最后，Mekach教授用幾張講座的圖片總結(jié)了本次精彩，分別是希臘的帕臺農(nóng)神廟、美國田納西州的假帕臺農(nóng)神廟和這些圖像再次說明了原始模型與表達中國文化、景觀和消費的媚俗復制品之間的關(guān)系在講座的互動環(huán)節(jié)中，梅卡奇教授回答了觀眾提出的為什么選擇艾柯理論而不是鮑德里亞理論、坎普與媚俗有何區(qū)別、媚俗傳播的標準以及預制效果藝術(shù)是否是藝術(shù)等問題媚俗藝術(shù) 、媚俗藝術(shù)是否有真理等問題都得到了詳細解答梅卡赫教授特別指出，鮑德里亞用的是超現(xiàn)實主義，這是一個藝術(shù)方向，而艾柯用的是超現(xiàn)實主義，這是研究這個時代的一個普遍概念坎普和媚俗是非常不同的概念坎普有意識地欣賞粗俗并具有諷刺意味昆斯使用的玩具是通用語法由于審美差異和社會分層，人與人之間的交流受到了阻礙波普藝術(shù)加強了溝通如果我們覺得我們的體驗不是免費的，那么我們就處于媚俗地帶藝術(shù)總是與自由有關(guān)昆斯的藝術(shù)中有真理，這是新的媚俗，但傳統(tǒng)的媚俗在功能主義者眼中是不真實的